歌舞伎座は2010年４月の公演を最後に建て替えが決まっている。
それまでの16回は「歌舞伎座さよなら公演」で、それが今月から始まった。
まだ歌舞伎座に行ったことがない方は、これが本当に見納めになるから、一度、足をお運びくださいまし。
チケット代は、これまでより少し高いが、満員御礼。
今夜のチケットは、数日前にWEBで買うことが出来た。
一等18,000円（１階10列32番）。
演目は、
１．壽曽我対面（ことぶき そがたいめん）
２．春興鏡獅子（しゅんきょう かがみじし）
３．鰯賣戀曳網（いわしうり こいのひきあみ）
「壽曽我対面」は、実に華やかな配役。
工藤祐経：松本幸四郎、曽我五郎：中村吉右衛門、曽我十郎：尾上菊五郎、舞鶴：中村魁春 、それに、染五郎 、松緑、菊之助らの若手も出ている。
吉右衛門は見せますねー。好きな役者です。お正月らしい出し物です。
「春興鏡獅子」は、中村勘三郎。
鏡獅子は毛ぶりが有名だが、実は踊りの大半は小姓弥生の舞がほとんど。
この演目のイヤホンガイドは西形節子さん。
私は共立女子短大時代に日本舞踊研究会に所属しており、西形先生に日本舞踊を学んだのであります。西形先生は共立女子大で教鞭をとってらしたのです。日本舞踊研究会は当時、部員数が少なく、かろうじて学校の認定を受けていたものの、お稽古は広尾の先生のお稽古場に通っていた。
それ以来、先生にはお目にかかった事がないが、いつもイヤホンガイドで声を聴いております。それで、日本舞踊の名手がガイドしますから、踊り手ならではの解釈が入り、実に興味深い。
弥生の舞いは、見た目以上に中腰で立ち、ゆったり・しっとり踊り上げる点は、踊り手には本当に大変のようだ。さらに２つの扇をたくみに操らなくてはならない。これを振り付けた九代目・市川団十郎という人は、何って才能だろうか。
イヤホンガイドによると、九代目は「扇に気を取られるのではなく、あくまでも自然に踊り上げること」としているようだ。「曲芸ではないのだから、少しぐらいの失敗よりも、あくまでも踊り手として自然に舞うこと」のようだ。
初めて玉三郎が鏡獅子を踊った時に、「ああ、弥生ってこんなに美しいんだ！」と気づいて驚いた。そして、当代・勘三郎の当たり役。（私の勝手な想像ですが）勘三郎は玉三郎の鏡獅子の後では弥生を、とてもしっとりと踊るようになったと思う。玉三郎の弥生を研究したのではないかと、勝手に想像している。
その勘三郎丈は10年前よりも痩せていて、10歳年をとったのにむしろ若く見える。初々しい弥生をしっとりと舞い、その後の獅子はダイナミックに踊り上げる。勘三郎の鏡獅子は、いまだに成長しているように思う。
ただ、毛ぶりの箇所は、連獅子で親子で舞う時の方が（張り合っているからか？）、もっと威勢が良いように思えたのは気のせいか？
胡蝶は、片岡千之助（片岡孝太郎の息子、片岡仁左衛門の孫）と中村玉太郎（中村松江の息子）。どちらも８歳だそうです。これからも良きライバルとして、良き友として歩むのでしょうね。少し前まで、胡蝶を中村勘太郎、七之助が舞っていたのに、時の流れはなんて早いのでしょうか。
「鰯賣戀曳網」は、何度見たことか。
三島由紀夫の作品。
「伊勢の国ー、阿漕浦（あこぎがうら）の、猿源氏（さるげんじ）が、イワシこーいー」という名セリフ。演技の一つ一つ、覚えている。
勘三郎と玉三郎の当たり役。
実に楽しいお話。
（イワシ売り（勘三郎）が殿様に化けて、実は姫様の遊女（玉三郎）に会いに行くというストーリー）。初めて歌舞伎をご覧になる方は、こういった楽しい演目がよろしいかと思う。
歌舞伎のおもしろさは、その舞台美術にもある。
この演目では、幕が上がると「（京都）五十大橋」がドーンと中央に描かれ、背景は黒。黒は夜を表すそうだ。その構図が見事。
舞台がはねた後の歌舞伎座。
初春歌舞伎とあってか、和服のご婦人を多く見かけた。
不景気もなんのその。ここは華やかな場でした。
歌舞伎座の正面玄関入ったところから２階を見上げる。
ここはカメラで撮影OKと許可を頂き記念にパチリ。これもあと１年ちょっとで見納めとなります。
お正月らしい飾り付け、羽子板も飾ってありました。
